Keramikas krūzes krāsas glazēta dekorācija

Ņemot vērā keramikas apdedzināšanas procesa sarežģītību, tika piedāvāta keramikas apdedzināšanas temperatūras prognozēšanas funkciju kontroles metode. Pirmkārt, tiek analizēta keramikas apdedzināšanas temperatūras prognozēšanas funkcijas kontroles metodes kontroles daudzuma struktūra un dota paredzamās funkcijas kontroles shēma. Pēc tam tiek analizēta slēgtā cikla sistēmas veiktspēja. Visbeidzot, modelis tiek simulēts.

1. Augstas temperatūras krāsainas glazūras krāsošanas jēdziena definīcija

Mūsdienās, nepārtraukti attīstoties zinātnei un tehnoloģijām, arī cilvēku tiekšanās un inovācijas mākslā virzās uz priekšu ar savu unikālo mākslas valodu. Viena no tām ir keramikas dekoratīvā māksla. Tostarp augstas temperatūras krāsu glazūras izskats rada jaunu progresu keramikas apdares mākslas vēsturē.

Augstas temperatūras krāsains glazēts porcelāns attiecas uz glazūru, kas sajaukta ar dažādām metāla oksīdu krāsvielām un pēc tam uzklāta uz porcelāna flīzes, un pēc tam flīze tika apdedzināta augstas temperatūras krāsnī virs 1300 grādiem pēc Celsija. Pēc apdedzināšanas tiks prezentēts daudzveidīgs krāsains glazētais porcelāns. Augstas temperatūras glazūra ar savu bagātīgo un krāsaino glazūras sniegumu, priekšmetu izsmalcināto šarmu, stilam raksturīgo modelēšanu, košo un mirdzošo krāsu kļuvusi par mirdzošu pērli daiļamatniecības darbos. Māksliniece un lielākā daļa keramikas cienītāju ir tik "zaļa kā avota ūdens pirmā dzimšanas diena, sarkana kā pirmās reizes rītausma".

Augstas temperatūras krāsu glazūra pieder pie zemglazūras apdares, ko raksturo augstas temperatūras krāsainas glazūras kā pigmenta izmantošana un izteiksmes tehnika uz sagataves korpusa, kas ir līdzīga zilā un baltā materiāla izmantošanai un ir jauna modernās keramikas glezniecības tehnika. Atšķirība starp augstas temperatūras krāsu glazūras apdari un iepriekšējo krāsu glazūras apdari ir tāda, ka tā kontrolē dažādas augstas temperatūras krāsu glazūras ar dažādām apdedzināšanas prasībām vienādos apdedzināšanas apstākļos, attēlojot porcelāna apgleznošanas tēmas ar dažādiem cilvēku, ainavu, ziedu un putnu attēliem. .

2, augstas temperatūras krāsu glazūras figūru krāsošanas spilgts sniegums

Tradicionālā ķīniešu glezniecība vispirms pievērš uzmanību pildspalvas nodomam, par ko bieži saka, ka tas ir "pārliecināts". Gleznotāja daiļrade bieži vien balstās uz subjektīvu iespaidu, tāpēc viņš pārāk nerūpējas par attēla patieso izskatu, tiecas pēc līdzības. Varoņa aktivitātes un vides ainava, liriskos darbus mēdz aizņemties, lai radītu māksliniecisku atmosfēru, modāli tēli, stāstījuma darbi ņemt reklāmkarogu vai garu kompozīciju, īpaši labi ar vides ainavu vai iekštelpu displeja telpu, pārņem galvenā ķermeņa varoņa metodi. atkārtot, izstrādāt notikumus laika procesā, izlauzties cauri vienotajām laika un telpas robežām.

Estētiskajā koncepcijā "brīvās rokas otu darbs" ir ideja, garīgais stāvoklis un ķīniešu kultūras pamatstāvoklis, savukārt formālais otu darbs ir glezniecības formas stāvoklis, ko gleznotājs izmanto pildspalvu un tinti, lai izteiktu uz rīspapīra. Keramikas mākslas radīšanā mākslinieki nereti ar degsmi dzenas uz keramikas glezniecības darbiem, lai paustu tēlu savā sirdī, paustu savas jūtas un jūtas. Keramikas mākslas darbu radīšana bieži var aizkustināt skatītāju, padarot darbu mākslinieciskāku. Sākotnējā "brīvrokas otas" nozīme attiecas uz emocijām, kas izplūst no gleznotāja sirds pēc viņa dzīves, sociālā laikmeta, tautas, dabas un pat visa Visuma vērošanas un pieredzes un pēc tam tiek izteiktas ar otas gala palīdzību. Keramikas glezniecības mākslas "brīvās rokas gars" neveidojas īsā laika periodā, tas ir Ķīnas kultūras un keramikas glezniecības uzkrāšanās rezultāts ilgtermiņa attīstības procesā. Visu veidu ķīniešu mākslas veidiem raksturīgs "brīvās rokas gars", kas ir arī Ķīnas filozofijas un estētiskās kultūras etalons. Šķiet, ka "brīvas rokas" objektīvu lietu galvenās iezīmes uztver netīši, nevis apzināti, ne mākslīgi, lai panāktu "spilgto" stāvokli. Šķiet, ka šāda veida "dievs" ir balstīts uz attēla pārzināšanu un pārpasaulīgumu. Tas prasa gan formu, gan garu. Lai iegūtu garu, vispirms ir jāapgūst forma.

3, krāsu izmantošana augstas temperatūras glazūrā

Veidojot augstas temperatūras krāsu glazūras figūru apgleznojumu uz glazētas keramikas tējas krūzes, māksliniekiem var būt dažādi izteiksmes veidi, tostarp tradicionālā ķīniešu glezniecība un elegantā rietumu glezniecība, kas ir pieejamas krāsu glazūras veidošanai. Krāsu glazūras figūru gleznošana izlec no tradicionālā režīma un palielina radītāja atšķirīgo domāšanu. Meistarība un elastīga krāsu izmantošana augstas temperatūras glazūrā ir svarīgs līdzeklis, lai autors paustu savu patieso emociju un radošo nodomu.

Krāsa keramikas veidošanā nav tas pats, kas objektīvais attēls, ne arī vienkārši attēla dabiskās krāsas atjaunošana. Augstas temperatūras krāsu glazūras figūru apgleznošanas veidošanā krāsa nav svarīgs figūras modelēšanas līdzeklis, bet gan, lai radītu attēla māksliniecisko koncepciju un emocionālās vajadzības, kalpo keramikas attēla efektam. Tāpēc krāsu glazūras figūru gleznojumā krāsu neietekmē raksturīgā krāsa, un viņa var mainīt oriģinālā objekta attēla nokrāsu atbilstoši attēla vajadzībām.

4. Porcelāna krāsu un glazūras figūru apgleznošanas dekorācijas īpašības un inovācija

Figūru gleznojuma priekšmets keramikas krāsu glazūrā ir cilvēks, un pirmā lieta ir stāties pretī pašam cilvēkam. Visas cilvēka domas un emocijas balstās uz cilvēka veidolu. Tā sauktais "Dievs ir atkarīgs no formas un pārraides". Lai domas un attēloto objektu gars sasniegtu "brīnišķīgo" un "brīnišķīgo", vispirms ir jāprecizē un jāizvēlas, pamatojoties uz attēlu izskata īpašībām. "Formas rakstīšanas" patiesais mērķis nav kalpot "formai", kas ir formas "konceptualizācija" un "paraugs". Tā vietā tas ir jāprecizē un jāizvēlas, pamatojoties uz "formu", un jānostiprina tā iekšējās īpašības, lai padarītu attēlu spilgtāku un intensīvāku. Otrkārt, viņam kā keramikas glezniecības radītājam vajadzētu izmantot savas domas un sirdis, lai izprastu un tuvinātu objekta iekšējo garu. Tas nozīmē, ka viņam ir jāsaprot "rakstīt Dievu formā", "kustinot savu prātu, lai kļūtu labāks", lai sasniegtu figūras fundamentālo izteiksmi. Rakstura izzināšanas ziņā cilvēka veidolu konstruē skeleta un muskuļa anatomija, bet cilvēka prāts nemīl skeleta un muskuļu anatomijā, bet gan domu un emociju darbībā. Keramikas krāsu glazūras figūrgleznojuma viduslīnija ir gleznotāja jūtu izpausmes veids, kam piemīt brīvroka un lirisms. Pirmkārt, līniju var atspoguļot rakstzīmju modelēšanā. Kā svarīga modelēšanas izteiksmes valoda tiek izmantota, lai izteiktu lietu ārējo un iekšējo estētisko garu. Keramikas glezniecībā, ja pildspalva tiek pareizi lietota, attēls tiks veidots spilgti, un "forma" būs "Dievs". Sliktas "formas" lietojums nepastāv, "forma" neeksistē, "Dievam" nav pieķeršanās. Vēl viena diega funkcija ir lirisks un izteiksmīgs, kas ir galvenais līdzeklis keramikas gleznotājiem savas iekšējās pasaules izpaušanai. Dažādiem gleznotājiem mākslā ir dažādas nodarbes, tāpēc viņu veidi, kā izteikt objektus, būs atšķirīgi. Ja viņiem lūgs attēlot vienu un to pašu lietu vai figūru, rezultāts būs cits, jo līnija ir ideogrāfiska, tajā ir kaut kas subjektīvs.

Keramikas krāsu glazūras figūru apgleznošanas tapšanu ietekmē daudzi faktori, piemēram, tradicionālā gara paplašināšana, mūsdienu ideju atjaunošana, attēlu modelēšanas valodas izpēte un keramikas krāsu glazūras tehnoloģijas tvēriens. Šie faktori kļūs par faktoriem, kas ietekmēs mūsdienīgas keramikas krāsainas glazūras figūru apgleznošanas tapšanu. Keramikas krāsu glazūras krāsošana, krāsas stiprināšana ir ļoti svarīga, var palielināt attēla vizuālo ietekmi un pievilcību. Tā kā krāsa ir starptautiska valoda, arī sabiedrība to var viegli pieņemt. Keramikas krāsu glazūras figūru gleznojuma krāsu atveide prasa subjektivitātes un objektivitātes vienotību, tas ir, nejaušas krāsas un nejaušas krāsas diferenciācijas vienotību. Mājsaimniecības laikmetīgā keramikas māksla, gleznojot krāsu glazūru, īpaši lielu nozīmi piešķir subjektivitātei, galvenā krāsu cieņas teorija ir FuCai "klase", tas ir mūsu vēstures un kultūras, un filozofijas rezultāts, un tas nenozīmē, ka mūsdienu keramikas mākslinieks neņem vērā lietu patieso būtību, bet dziļāk aptver objektīvo lietu būtību, objektīvs attēls ir pamats, Glezniecības process nevar būt mehānisks kopēšanas process. Mūsdienu keramikas krāsu glazūras glezniecība ir augstāka par mākslas realitāti un tiecas pēc harmonijas, vienotības, vispārinājuma, pilna ar ritmisku māksliniecisku skaistumu. Tipiskā detaļa var padarīt attēlu pilnvērtīgu un spilgtu, tipiskā detaļa ir neaizstājama keramikas krāsu glazūras figūru gleznojumā. Turklāt keramikas krāsu glazūras figūru apgleznošanas veidošanai jāsaskaņo ar dinamisku un statisku, kustība attēlā ir galvenā, statiskā ir relatīva. Cilvēki un dzīvnieki ir statiski, ūdens kustina kalnus statiski, koki kustina akmeņus, putni kustina ziedus statiski. Veidojot keramikas krāsu glazūras figūru apgleznojumu, ir jāsasniedz formas kustīga nozīme, jāveido statiskā nozīme kustībā gan iekšpusē, gan ārpusē, lai iegūtu savu dievu.

Laiki mainās un sabiedrība attīstās. Arī keramikas krāsu glazūras figūru apgleznošanas veidošanai jāatbilst The Times attīstībai. Saturam jābalstās uz pašreizējo dzīvi kā radīšanas fonu un humānistisko aprūpi kā tēmu.